Eventos em Teatro Conchita de Moraes

Criado pelo Governo do Estado em 1959, o Teatro Conchita de Moraes foi inicialmente erguido para ser o auditório da Escola Estadual Professora Carlina Caçapava de Mello, existente no mesmo quarteirão.

Em 1963, em convênio com a prefeitura, o teatro acolhe o festival de teatro amador de Santo André. Em 1970, começa a ser administrado pelo município que passa a utilizá-lo como um dos espaços teatrais da cidade.

Nos anos 80, o Conchita de Moraes abrigou festivais e mostras de teatro da cidade e região, além de espetáculos independentes, mas é a partir de 1990 que passa a ser utilizado, de forma provisória, pelas turmas da Escola Livre de Teatro (ELT), criada pela gestão da época.

Em meados dos anos 90 o espaço passa por uma reforma que o reconfigura na arquitetura atual, passando a abrigar a Escola Livre de Teatro (ELT) de forma definitiva, e a programação de teatro vinculada a grupos de pesquisa independente em artes cênicas.

A indissociável relação entre o espaço da Escola Livre e o Teatro Conchita de Moraes é a garantia de poder reverberar na programação pública de arte da cidade seus próprios frutos e estudos, e sobretudo criar um espaço de apresentação que aprofunde o debate artístico sobre o fazer teatral de grupos independentes, com espetáculos convidados dentro desse espectro de pesquisa. Dessa forma, a cidade tem uma alternativa cultural que difere de outros espaços com programações voltadas para uma produção teatral mais comercial, legitimando assim a existência da escola na própria cidade, projetando seu futuro em rede, num ‘triangulo’ interdependente: projeto de formação, projeto de difusão e projeto de formação de público.

O espaço conta com um palco “Italiano”, 4 camarins, e capacidade para 220 pessoas.

A Cia Turno da Madrugada, nasceu de uma junção de amigos/artistas contemporâneos que somam suas experiências e práticas pessoais numa mistura de linguagens artísticas à disposição deste espetáculo. Um elenco profissional muito experiente, de carreiras longínquas e em alguns currículos grandes companhias nacionais e internacionais. “A Toca” é um mix de teatro físico, corporeidade e…

O espetáculo do projeto “No ponto em que eu me encontro” consiste em um solo de Danças Urbanas em conjunto com atividades formativas integrando dança, oralidade e canto, tendo como estética corporal as danças vernaculares estadunidenses em diálogo com as Danças Afro-brasileiras. Aberto ao público. Gratuito. Este projeto foi contemplado pelo edital Nº 06.08.2023 –…

Falar de sogra já sugere piadas, cenas engraçadas ou situações hilárias, imagine uma comédia, onde o Fantasma da Sogra volta para se vingar do Genro?. Pois esta comédia, muito mais hilária do que uma simples piada “de sogra” mostra o que aconteceu a um Genro safado, que passou a vida tapeando a sogra, se apoderando…

A vida de Saint Germain, em uma perspectiva espírita, será contada no palco do Em uma hora e meia de encenação, os atores retratarão as várias encarnações deste mestre ascenso, ou seja, um ser que atingiu um alto nível de iluminação espiritual e que, portanto, transcendeu a necessidade de voltar ao mundo carnal. Acredita-se que…

O desenho animado australiano, com dinâmica educativa e pedagógica tem conquistado não só as crianças, mas também seus pais. Agora toda a família poderá curtir de perto e ao vivo as aventuras de Bluey, uma adorável, criativa e divertida cachorrinha de seis anos de idade, que vive com seus pais amorosos e atenciosos: Bandit e…

Um projeto pioneiro no Brasil que apresenta exclusivamente filmes realizados por crianças e jovens do mundo todo. O evento tem sua 10ª edição marcada para maio de 2024 no CCBB RJ. Nesses 10 anos, o Festival recebeu mais de 1.500 filmes de 44 países, fazendo circular a produção infantil para além dos muros da escola.…

As Crônicas de um viajante, é um espetáculo em três histórias. A dramaturgia escolheu histórias que povoam o imaginário infantil a século, para construir um texto que mescla o cômico, a aventura e o poético. As histórias são interligadas por um viajante que sai mundo afora contando e vivenciando as suas aventuras. Atores: Celso Aguilera,…

Em 1997 formam o LAMÍNIMA, com o espetáculo “LaMínima Cia de Ballet”, calcado no humor físico e nas clássicas paródias acrobáticas. A partir daí, o circo e a arte do palhaço de picadeiro viriam a conduzir definitivamente o trabalho da dupla. Seguindo a tradição circense, a busca de conhecimento e aperfeiçoamento técnico e artístico.